Ces illustres testeurs SM…
Dans la vie, on peut croiser des gens qui ont du courage dans un domaine précis.
BIEN DU COURAGE x)
Dans le milieu large et aujourd’hui grandement menacé du jeu vidéo, des personnes plongent dans les tréfonds des oeuvres de sinistre mémoire, de par leur médiocrité ou pour tout autre raison, par exemple la difficulté, pouvant être tout bonnement atroce.
Si ce genre de masochisme n’est pas nouveau, l’expansion d’Internet a permis à quelques gens de se distinguer.
Commençons par celui qui a été le fer de lance de cette vague.
A savoir l’AVGN, l’Angry Video Game Nerd.
James ROLFE est un Nerd des Jeux Vidéo Colérique. Il officie depuis 2006 et aujourd’hui encore, il perdure dans cette pratique. Bien que ses propos savent être pertinents par intermittence, il peut cependant être désagréable de constater que les malpolitesses sont monnaie courante dans ses vidéos, virant avec aisance dans la scatologie. On passe cependant des moments sympathiques à le voir souffrir pour notre plaisir.
Voici une vidéo où l’Américain joue à un jeu à la difficulté impressionnante :
Passons à un francophone illustre : Le Joueur du Grenier.
Joueur du Grenier (à droite), avec son fidèle acolyte
Frédéric MOLAS et Sébastien RASSIAT travaillent tous deux dans la vidéo. Ayant vu des vidéos d’AVGN, ils ont décidé, en septembre 2009, de faire quelques vidéos pour le plaisir. Au final, cela a pris de l’ampleur, et depuis, ils se font un nom sur la toile française. Leur série est toujours en activité et connait un succès grandissant. Voici une vidéo consacré à un jeu qui a traumatisé le JdG, ainsi que de nombreux joueurs…
Mais il n’y a pas que des jeux vidéo à jeter aux orties. Des “consoles”, aussi, mériteraient le chemin des ordures. Et ce sont de tels bidules que Julien, technicien en informatique, descend en flèche dans sa Petite Chronique de Spyroledragon, à l’image de la chronique ci-dessous, chronique d’un plagiat éhonté :
Mais ces testeurs d’étrons s’amusent occasionnellement à faire également des hors-séries, comme ceux présentés ci-dessous :
Il y a aussi des émissions plus particuliers, tels les 88 miles à l’heure, émission consacrée au speedrun :
Si vous connaissez d’autres testeurs qui valent la peine d’en parler, faites-le savoir dans les commentaires !
Streets of Rage Remake V5, l’hommage mort-né
Le talent d’amateurs paie parfois le prix, d’avides commerciaux retournant leur veste…
Un travail acharné, 8 années durant, atrophié en quelques heures…
Bombergames, ce sont des joueurs passionnés.
Ce sont des gens amateurs de la série de Beat’em All Streets of Rage, que l’on doit à SErvice GAmes. Enfin, SEGA si vous préférez.
Sortis sur la Megadrive, ces produits vidéoludiques avaient emporté l’adhésion de nombreux joueurs, et restent encore aujourd’hui dans le coeur de nombreux retrogamers -en particulier pour les deux premiers opus-.
Pendant 8 ans, Bombergames concoctait un remake de cette saga…
Pour finalement sortir, début avril, dans sa version 5 !
Le résultat en valait la peine : exhaustif, fidèle aux jeux d’origine, tout en le peaufinant (c’est un remake, après tout), technicité accomplie…
Un tel cadeau, gratuit de surcroit, avait de quoi faire sourir les fans 
Mais, bien entendu, dans une société de merde où l’argent est le seul commandant, SEGA, et ses dirigeants hauts perchés, se sont sentis investi de tout foutre en l’air et s’en sont allés occire les droits d’utilisation -et surtout de distribution- du produit.
Pourquoi ? Parce qu’ils estiment que cela nuirait aux ventes de la trilogie originelle, disponible en téléchargement payant au sein de plusieurs plateformes.
Un peu triste quand même, mais bon…
C’est un choix, et il est compréhensible. Après, que ce soit toujours en notre défaveur, ça peut être barbant !
Pour avoir un aperçu de ce que ça donnait, regardez la vidéo ci-dessous (allez en voir la description sur Youtube, une surprise de taille s’y trouve) !
Et si vous voulez comparer, voici le niveau original (extrait du deuxième opus) :
Cela dit, c’est pas ce genre de choses qui doit nous empêcher de raccrocher des manettes !
Si vous avez envie de vous exprimer là-dessus, n’hésitez pas
Plain Sight Offert
Juste pour vous signaler que j’ai des copies du jeu Plain Sight en rab’, donc gamers, si ça vous intéresse, signalez-moi votre pseudo steam en commentaire, ou ajoutez « treintafouire »
Fire emblem genealogy of the holy war
Un petit ( gros ) topic sur le 4 ème opus! Sorti en 1996 sur supernes, il est considéré comme l’un des meilleurs de la série par les fans et ce jeu possède d’énormes particularités qui le différencie des autres volets de la saga.
Alors, pour commencer, l’intrigue du jeu se déroule sur 2 générations: vous accompagnez Sigurd en tout premier lieu et à partir du chapitre 6, vous êtes aux côtés de son fils: Celice. Ils descendent de la noble famille des Chalphy de Grandbell et possèdent le sang sacré de Baldo.
Le sang sacré est un lignage qui vient des 12 croisés qui ont lutés il y a 150 ans, contre l’Empire maléfique de Lopstou fondé il y a 300 ans. Sans une intervention divine, les croisés étaient voués à une mort certaine, mais, 12 dieux descendirent alors et leur confièrent des armes sacrées capables de défaire le dieu maléfique Lopstou. Après cette victoire, les croisés divisèrent Jugdral en 12 parties et chacun dirigea un morceau. Grandbell, le plus grand pays, est divisé en duchés, dont celui de Chalphy car 4 des douze croisés viennent originellement de Grandbell.
Donc, le sang sacré est l’héritage des 12 croisés et confèrent à ses possesseurs des spécificités telle qu’une stat augmentée ou encore le droit de porter l’arme sacrée du croisé correspondant ( ainsi Celice par exemple, à 20% de chance de plus que les autres d’augmenter ses Hp, 10 % d’augmenter sa force etc… et il peut manier la Tirfing ).
Cependant, après cette belle histoire, vous vous doutez bien que tout va mal de nos jours sur Jugdral. Depuis un moment déjà, des manifestations d’une secte de Lopstou sont apparues, cela inquiète nos protagonistes qui seront, dans la première génération, impuissants face à ce mouvement. Conspiration, trahison et passion décrivent donc bien ce jeu car une de ses autres particularités est que vous formez vous même les couples.
En effet, en guise de soutien, le 4 offre un système d’amour/jalousie dans la première génération, qui permet de déterminer de qui proviendront les enfants et par ce fait, quel sang sacré ils possèderont. Il faut bien y réfléchir, le moment fatidique se déroulant dans la deuxième génération, il vaut mieux penser à comment trouver l’équilibre dans un couple! ( pour faire des bébés de la mort qui tue ). Ce système d’amour/jalousie existe aussi dans la deuxième génération, mais juste en temps que soutien. ( Et oui, étant donné qu’il n’y a que 2 générations, ce serait difficile d’avoir encore des bébés, non? )
Pour finir, je vais maintenant parler du gameplay. Pour commencer, les chapitres de fe 4 sont très longs. En effet, il a une durée de vie monstre qui peut couper l’envie de le terminer… ( je ne me sens pas visée ). Le jeu se déroule sur 10 chapitres. Chaque chapitre correspond a une carte. Vous jouez toutes les batailles d’un même chapitre sur le même terrain, mais rassurez vous, les cartes sont bien assez grandes pour que cela ne soit pas trop monotone (pas trop… ). Ensuite, sachez que comme dans fe 9 et 10, vos personnages ont des techniques. Très utiles et original pour l’époque ( 1996 sur super nintendo, n’oubliez pas XD ). Ensuite, le système d’arène est différent: les personnages que vous y affronter sont déterminés et donc fixes, ils ne sont pas aléatoires comme dans le 6,7,8 et 11. Dernièrement, c’est le seul fire emblem dans lequel vos personnages n’évoluent pas dans le maniement des armes. C’est à dire que chaque classes à des armes prédéfinies ainsi qu’un rang d’utilisation. C’est aussi le seul qui fait que vos personnages ont chacun leurs sous ( et que ça ne facilite pas les achats… ) et qu’ils doivent être amoureux pour pouvoir se prêter de l’argent.
Fire Emblem Gaiden
Voilà alors comme je l’avais dit, je parlerais surement de certains opus de la saga fire emblem. Je commence par le 2ème volet qui n’est connu de quasiment personne.
Bon, on reprend les bases! Alors ce jeu est sorti sur nes exclusivement au Japon en 1991. C’est une histoire parallèle au premier volet de la saga ( d’où le nom gaiden: littéralement histoire parallèle ) qui se joue sur le continent de Valencia ( Barensia ) Avec pour héros principaux ( les lords quoi ) Alm ( arum en Japonais ) et Celica.
J’avais trouvé une super carte qui montrait où se situait Valencia par rapport à Akaneia, mais malheureusement, l’image a été effacée de photobucket T_T… Enfin bref, dans le jeu ils disent que Akaneia est à l’est mais sur la carte officielle c’est Valencia qui est à l’est. On retrouve dans cette opus les 3 chevalières pégases du premier ( Palla, Catria et Est )
Donc! L’histoire parait simple: Nous sommes sur un continent divisé, le royaume du nord Rigel est hostile envers Sofia, le royaume du sud. Cette guerre nous dépassant est certainement instaurée par les dieux: En effet Rigel est dirigé par la déité Doma et Sofia par la sainte Mila. Vous jouez donc avec Alm, un jeune homme qui essaie de constituer une armée de libération de Sofia. On est vite jeté dans l’action d’autant plus que FE2 ressemble a FE8: en effet on se déplace sur une carte, on peut aller où bon nous semble, sauf que dans FE2, on dirige carrément son personnage dans les ville pour parler librement aux gens, ou encore ouvrir les coffres.
Donc, Alm avance avec son armée, il a été encouragé par son grand père adoptif Mycen, le même qui le fera retrouver Celica! Là on apprend qu’Alm et elle se connaissent depuis qu’ils sont petits et on se demande fortement si Celica ne serait pas la princesse de Sofia… Tiens donc, la famille royale est sensée être décimée et plus tard une jeune femme nous dit que Celica ressemblait à la reine… Étrange non? Donc pas vraiment de doutes sur ce point en ce début d’aventure XD
Bon, je vais arrêter de vous spoiler le jeu, Jouez-y vous même 
L’émulateur, la rom et le patch sont simples à trouver.
Pour des infos très complètes sur les stats des persos, direction Fire emblem war of dragon Attention, site en Espagnol mais vous pouvez le mettre en anglais!
Vocalture (12 janvier 2010)
Eh oui, c’est encore moi ! Eh oui, encore une “rubrique” !
Vocalture… What is this ? C’est la contraction de “Vocal Culture”. Quand vous regardez un film doublé en français, quand vous jouez à un jeu aux protagonistes doublés, quand vous regardez un animé… Vous êtes-vous jamais demandé à quoi ressemblait les doubleurs de voix ? Vous vous êtes peut-être déjà imaginé à quoi ils ressemblaient… Cette rubrique a donc pour objectif de vous montrer qui double qui, quoi (pas très clair, quand on le dit comme ça xD).
Pour le premier Vocalture, nous allons nous pencher sur les voix anglaises de Dissidia…
Le Guerrier de la Lumière est doublé par Grant George (pas de photo sur lui). Acteur vocal assez discret, il a pourtant participé à de nombreux doublages, comme Soul Calibur III et IV, où il est la voix anglaise de Kilik (mais chut, il y est pas crédité). Il a participé à de nombreux anime, dont Fate/Stay Night et Bleach.
Voici la voix de Firion !
Firion doit sa voix à Johnny Yong Bosch. Un nom qui ne dit rien, et pourtant… C’est la voix de Nero, héros de Devil May Cry 4 ! Il a aussi participé à des doublages de jeux estampillés Resident Evil. Comme Grant George, il participe à moult productions.
Le Chevalier Oignon a sa lourde tête appuyé par la voix de Aaron Spann (pas de photo), qui avait auparavant surtout participé à des Disney.
Mister Harvey, c'est ta bouche !
Cecil Harvey a deux côtés pour une seule voix: celle de Yuri Lowenthal. Acteur comme doubleur vocal, on peut l’apercevoir dans quelques épisodes de la série TV Terminator. Sa voix a participé à de gros jeux vidéo comme Assassin’s Creed 2, Uncharted 2, Bayonetta…
La voix de l'imiteur Bartz, c'est lui !
Bartz a copié la voix de Jason Spisak, qui a participé à plusieurs jeux vidéo et séries TV.
A jolie voix... N'est-ce pas Terra ?
Terra est sublimée par les prestations vocales de Natalie Lander. Elle n’a pas participé à beaucoup de projets, quelques jeux vidéo et aussi des émissions de télé-réalité. On la retrouvera prochainement dans God Of War III, où elle doublera Pandore.
Tu ne te tourmentes pas autant que Cloud, toi !
Cloud ayant déjà fort à faire avec son épée, c’est Steve Burton qui se charge de parler ! Voix anglaise officielle de Cloud dans toutes les œuvres où il apparait (sauf Final Fantasy VII, pas doublé), il multiplie les projets de peu d’envergure à côté.
Squall n’est pas seul et peut compter sur Doug Erholtz (pas de photo). Doubleur officiel de Squall depuis les jeux Kingdom Hearts, il est également la voix du combattant Vega dans Street Fighter IV. A côté de cela, plusieurs participations de moindre envergure.
Djidane a volé la voix de Bryce Papenbrook (pas de photo). Ce dernier est surtout connu pour être la voix anglaise de Guan Ping dans de nombreux jeux de la saga Dynasty Warriors.
Toi aussi, tu joues au blitzball ?
Depuis FF X, James Arnold Taylor double le fougueux Tidus. Hormis cela, il a participé à plusieurs séries TV comme Star Wars: The Clone Wars. Il a également participé au deuxième succès cinéma de 2009, à savoir L’Âge de Glace 3.
Cosmos a pour doubleuse cosmique Veronica Taylor (pas de photo), connue pour être la voix officielle de la journaliste April O’Neil des Tortues Ninja (pas les vieux, ceux des 2000′s).
Garland s’appuie sur Christopher Sabat (pas de photo) pour sortir des “I’ll crush you !”. Le loustic est connu de tous pour être la voix de Vegeta dans divers Dragon Ball (jeux, anime…).
L’Empereur a assujetti Christopher Corey Smith (pas de photo) pour qu’il lui prête sa voix. Contrairement à ce que les fans les plus cons les moins renseignés pensent, ce n’est pas David Bowie qui double Mateus ! Christopher C. Smith n’a participé quasiment qu’à des jeux vidéo.
Tu ne souris pas pour les mêmes raisons, une fois Nuage des Ténèbres...
Laura Bailey se fond dans les Ténèbres des nuages pour doubler le Nuage des Ténèbres. Elle a participé à plusieurs projets, sa dernière prestation connue remonte au doublage du personnage principal Angela Miller dans Resident Evil Degeneration.
Golbez a puisé dans la thaumaturgie pour obtenir la voix de Peter Beckman (pas de photo). Dissidia est sa première participation vocale.
Gerald C. Rivers (pas de photo) s’est fait absorber dans les mains d’Ex-Death, mais ce dernier a gardé sa voix. A part être la voix de M.Bison dans Street Fighter IV, peu de projets, et encore moins de connu !
Dave Wittenberg (pas de photo) fait le zouave avec Kefka. Il a participé à de nombreux projets.
Maman !!!
Séphiroth a toujours la voix particulière de George Newbern. Hormis le fait qu’il double ce légendaire œdipien à chacune de ses apparitions, il a participé à plusieurs projets. Vous pouvez le voir en chair et en os dans le film Saw VI sous les traits d’Harold Abott.
Ultimecia doit sa voix sensuelle à Tasia Valenza (pas de photo), qui a participé à de nombreux projets. Elle a notamment doublé la redoutable Sniper Wolf dans MGS et son remake Twin Snakes.
Acte XV, Scène 51, ligne 4622 : Kuja est précis !
Les belles paroles de Kuja sortent de la bouche de JD Cullum, qui a collaboré dans de nombreux projets.
Calmos, Jecht !
Jecht, le barbare au grand cœur, doit sa voix joviale à Gregg Berger, qui le suit depuis FF X. De nombreuses participations, le lascard est notamment la voix du vieux sniper The End de MGS 3.
Shantotto: grande bouche et petite taille x)
Cette frimeuse de Shantotto est doublée par Candi Milo. A participé à plusieurs projets, mais pas beaucoup de jeux vidéo parmi eux.
L’impartialité de Gabranth a été tolérante envers Keith Ferguson (pas de photo), son doubleur depuis FF XII. Plusieurs participations, notamment dans L’Âge de Glace 3.
Now, Despair !!!
Le terrible Chaos est doublé par une quasi-star ! En effet, Keith David est là où ça marche: sergent dans Modern Warfare 2, voix dans le prochain Disney…
Cid de Lufénia est doublé par un spécialiste de la narration, à savoir Ken Gates (pas de photo). Hormis deux jeux (Valkyrie Profile et Bullet Witch), il est le narrateur des épisodes TV et films de Pokémon !
Voilà, le premier Vocalture touche à sa fin. N’hésitez pas à soumettre dans vos commentaires sur quelle production le prochain doit être consacré !
P.S: vous féliciterez WordPress pour la mise en forme exemplaire de la page -_-.
Test: Painkiller Universe
Jaquette
Edition du 22 novembre:
J’ai oublié d’évoquer l’existence d’un nouveau Painkiller, sortie il y a pas longtemps. Intitulé Resurrection, cet itération s’avérerait être de moins bonne qualité encore que Overdose… Sic.
A noter la sortie également d’un pack Painkiller: Pandemonium, qui regroupe Painkiller Universe et et Resurrection et qui inclut un éditeur de niveaux, tout ça pour un prix entre 40 et 50 euros…
Fin de l’édition
Roh…… Ça faisait un moment que je le trainais dans mon tiroir (depuis juillet 2009, c’est dire !), et je ne tilte que maintenant… Et vu que ça manque de jeux vidéo ici, je vais faire une pierre deux coups^^
Mais c’est quoi, ça ? Certaines se posent la question (comme p-e Kadaj) et d’autres le savent déjà (Treintafouire notamment^^). Painkiller Universe est un DVD comprenant pas moins de trois jeux vidéo:
-le jeu original, Painkiller; développé par le studio polonais People Can Fly, le joueur n’a d’autre objectif dans ce FPS… Que de tuer du démon. C’est tout;
-sa seule extension officielle, Painkiller: Battle Out Of Hell; toujours développé par People Can Fly (qui sera ensuite racheté par Epic Games), elle rallonge l’aventure principale tout en rehaussant légèrement la technique;
-enfin, un mod amateur devenu jeu commercial à part entière, Painkiller Overdose; conçue par Mindware Studio, le principe reste le même, même en débarquant 3 ans après le premier jeu…
Que valent les trois jeux ? Réponse dans les trois mini-tests qui suivent !
-Painkiller: vous êtes Daniel Garner, et vous avez un petit problème… Vous êtes mort. Damned ! Tandis que votre femme, Catherine, se la coule douce au paradis (elle aurait pu vous attendre !), vous, vous êtes coincé au purgatoire. S******** d’accident de voiture ! C’est alors que Samael, porte-parole divin, vous propose un marché: si vous parvenez à occire l’armée de Lucifer ainsi que ses puissants généraux, vous pourrez envisager de devenir papa au paradis et de pisser sur les gens que vous n’aimez pas. Envouté par ses puissantes possibilités, vous acceptez de devenir le tueur à gages du paradis (qu’on ose dire qu’après, Dieu utilise des méthodes orthodoxes !), et vous vous en allez casser du démon à coup de gros calibre. Oui, je sais, vous êtes pantois devant tant d’originalité et de qualité. Mais le but avoué du jeu n’est pas de proposer du MGS, mais plutôt du FPS pur et dur. Ici, point de subtilité, pas de critères de réalisme (sauf les valdinguages de morceaux d’adversaires, excellemment régis par Havok 2.0), et encore moins de douceur et de liberté: vous entrez dans une salle, les portes se ferment, vous tuez les ennemis qui se ruent sur vous, les portes s’ouvrent, vous passez à la salle suivante. De quoi susciter une mécanique répétitive, mais au final, ça colle bien au concept. People Can Fly veut ici tout simplement revenir aux racines du FPS: on tire, on avance, on tire, on avance… Et ça marche rudement bien ! Graphiquement, bien que le jeu soit âgé (sorti en 2004, quand même), c’est vraiment très joli ! Textures soignées et détaillées, animations impeccables, un level-design parfois à tomber (je pense notamment à la Tour de Babel). Seule ombre à ce tableau: des décors parfois un petit peu anguleux. Mais on ne fait pas bien attention, on est occupé à massacrer^^ D’un point de vue sonore, c’est du grand art: les bruitages sont dynamiques en plus d’être bons (un petit coup de fusil dynamitera la maison avec les hauts-parleurs à fond !), et les musiques, jonglant entre métal bien costaud (slurp) et ambiance splendide (mention spéciale au thème de la Tour de Babel et celle du Monastère), sont une vraie prouesse. Le gameplay, volontairement limité, est tout bonnement jouissif^^ La seule grosse lacune du jeu est le multijoueur, grandement déserté et assez limité par rapport aux ténors du genre. Et puis, il n’y pas beaucoup d’armes (painkiller, fusil à pompe avec geleur, lance-pieux avec grenades, lance-grenades avec sulfateuse et lance-shuriken avec électrifieur). Next !
-Battle Out Of Hell: vous êtes tout content, vous venez de buter le dernier général et vous vous apprêtez à aller rejoindre Catherine. Oui mais non, car c’est pas fini… La dizaine de niveaux ajoutée, bien qu’inégale, et tout aussi soigné d’un point de vue design (vous allez adorer l’Orphelinat, le Parc d’Attractions, la Ville Morte…). Le gameplay reste le même, mais on ne dit pas non aux deux nouvelles armes^^ (mitrailleuse avec lance-flammes et lance-clous avec lance-mines). Les musiques se passent de métal cette fois, mais n’en reste pas moins de bonne qualité (la musique du boss final est sublime :p). Passons au dernier !
-Overdose: vous êtes Bélial, fils du Ciel et de l’Enfer (sacré métissage !) et Maître des Dimensions (vous êtes plein de personnes aujourd’hui !). Lucifer vous craignant comme la peste, il vous a enfermé dans une prison infernale. Tandis que vous regardez avec amour votre triblog préféré, la porte de votre cellule s’ouvre. Lucifer est passé à trépas ! Pour fêter votre liberté, vous décapitez le geôlier et vous vous servez de sa tête comme d’une arme ! Mais par quoi commencer ? Se venger de tout le monde ? Découvrir comment Lucifer est mort ? Les deux à la fois bien sur ! Le gameplay n’a pas changé d’un iota, mais sur certains points ça a quelque peu régressé; par exemple, les munitions sont en quantité bien plus réduites, tant et si bien que certains portions de niveau ne se font qu’avec le painkiller (relooké ici en une sorte de cube magique) ! De plus, changer le design des armes que l’on connait ne suffit pas à effacer totalement notre déception de voir que le changement n’est pas qu’esthétique… Enfin, et c’est surement le plus grave des défauts: on a vraiment l’impression par moments que le jeu est horriblement mou ! Autres défauts que l’on cite rapidement: premier stage insipide, temps de chargement un poil trop lents, difficulté mal dosée… Hormis tout cela, ça reste un Painkiller honnête, sans surprise mais qui reste efficace par moments.
Notes:
Painkiller et BOOH: 16.5/20
Overdose: 12/20
Note globale: 15/20.
Vous avez trouvé un nouveau chouchou des FPS^^
C’est la crise …
En me levant ce matin , j’ai trouvé la newsletter Mondes Persistants dans ma boite mail . Je me suis donc rendu sur le site, et je suis tombé sur l’édito de Septembre 2009 . .
Et la c’est le drame , pour les habitués du site . Fumble , le rédacteur en chef salarié , se retrouve au chomage .
Le réseau Mondes Online n’étant pas au top financièrement, le voilà obligé de tailler dans le personnel
Et comme il le dit :
Quand on voit le pognon déversé sur la Games Com de Cologne, on se dit que c’est pas la crise pour tout le monde. Il y a de l’argent là-bas. Mais point ici.
Excellente continuation à lui , en espérant qu’il retrouve du travail !
Source : Edito de Septembre 09
Fire Emblem
J’aimerais parler du’une série de jeux vidéo qui me tient à coeur et dont beaucoup n’ont que vaguement entendu parler surtout par le biais des séries super smash bros!
Fire emblem est une saga développée par Nintendo et intelligent systems, et qui ne fut publiée en dehors du Japon que très tardivement. En effet, c’est à partir du 7ème opus que les américains et les européens pourront voir débarquer cette série pourtant sensationnelle!
Les fire emblem sont des RPG tactiques doublés d’une histoire assez “fouillée”. Ces jeux sont donc quand même conseillés à des joueurs de plus de 10 ans en raison du langage.
Comme la série Final Fantasy, Fire Emblem voit de nouveaux personnages à chaque opus ou réserve un deuxième épisode pour les jeux ayant le plus de succès. C’est le cas de fire emblem ( plus rapidement FE) path of radiance qui fut suivi de FE radiant dawn ou encore de FE Ankoku ryu to hikari no ken (Dark Dragon and the Sword of Light) , le premier volet, suivi de FE Monshou no nazo (Mystery of the Emblem) qui est le troisème volet.
Pour ceux qui ne connaissent donc pas cette série, je vais détailler les titres dans de futurs articles, mais d’abord, voici une chronologie des jeux fire emblem:
1: FE Ankoku Ryuu to Hikari no ken ( Dark Dragon and the Sword of Light): Paru au japon sur nes en avril 1990 ( C’est le jeu avec Marth, pour les SSBistes)
2: FE Gaiden: Paru au japon sur famicom (ou nes) en 1992
3: FE Monshou no nazo (Mystery of the emblem): Paru au japon sur super famicom (ou super nes) en 1994 (j’ai pu le tester et lire tous les écrits du jeu et c’est la suite du 1er opus)
4: FE Seisen no keifu ( Genealogy of the holy war): Paru au japon sur super famicom en 1996
5: FE Thracia 776: Paru au japon sur super famicom en 1999
6: FE Fuuin no tsurugi ( Sword of sceals): Paru au Japon en 2002 sur gba ( Apparition de notre ami Roy dans super smash bros melee, j’ai testé le jeu et j’en parlerai! )
7: FE Rekka no Ken ( blazing sword): Premier à sortir du japon! Paru en 2003 pour les japonais et les américains et en 2004 pour les européens, le tout sur gba. (J’ai le jeu j’en parlerai)
8: FE Seima no Kouseki ( the sacred stones): Paru en 2004 au japon et en 2005 en Amérique et Europe, le tout sur gba. (J’ai le jeu j’en parlerai)
9: FE Souen no Kiseki (path of radiance): Paru en 2005 partout sur Gamecube. C’est le plus connu j’en parlerai plus tard.
10: FE Akatsuki no Megami (radiant dawn): Paru en 2007 au Japon et en Amérique et en 2008 pour les européens. C’est la suite de path of radiance et j’en parlerai plus tard.
11: FE Shadow Dragon: Paru en 2008 au Japon et en Europe (et oui!!!) et en 2009 pour les américains. Il est sortit sur ds et c’est un remake du 1er. J’en parlerai plus tard!
Voilà, en espérant ne pas vous avoir saouler et vous avoir éclairer, je ferai des fiches sur les jeux avec tout ce qui va avec: fanarts fanfics, etc! 
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